أغسطس 4, 2019

عن الكاتب: Celine Gaurier-Joubert

Celine Gaurier-Joubert هي مؤسسة ومديرة S & C وThe British Music Academy وThe London Piano Institute. وبفضل معرفتها وخبرتها المتميزتين، تُعد مرجعًا في مجال تعليم الموسيقى للبالغين. إذا كنتم مهتمين بالتسجيل في S & C، يُرجى التواصل معها مباشرة عبر enrol@sandc.ae

يمنحك العزف على البيانو وسيلة استثنائية للتعبير عن مشاعر وأحاسيس قد يكون من المحرج أو الصعب الإفصاح عنها في «الحياة الواقعية».

لن أخبرك بشيء جديد حين أقول إنك، كشخص بالغ، مطالب بالتصرف بطريقة معينة بحسب الظروف، حتى وإن كانت مشاعرك أو أفكارك مختلفة تماماً عن القناع الذي يتعين عليك ارتداؤه.

إذا خصصت بعض الوقت للتفكير في هذا المفهوم، فأنا واثق من أنك ستجد عدة مواقف قد ترغب فيها في فعل شيء أو قوله، لكنك لا تستطيع التعبير عن نفسك بالكامل لأن عليك مراعاة قواعد السلوك الاجتماعي الراقي.

إذا كنت في وضع يُطلب منك فيه أكثر مما ينبغي أن تحتفظ بأفكارك ومشاعرك لنفسك، فقد يؤدي ذلك إلى الشعور بالوحدة أو حتى الاكتئاب في بعض الحالات.

أما حين تجلس إلى البيانو، فتتمتع بحرية التعبير عن كل تلك المشاعر، إيجابية كانت أم سلبية، من دون أن يحكم عليك أحد أو يلومك. وأخيراً، تصبح حراً في التعبير عن نفسك من دون إيذاء أي شخص أو التأثير فيه. أليس ذلك رائعاً؟

لا شك أنك تعرف مشاعر الغضب واليأس والشغف والحب والحزن، وهي مشاعر لا يمكن دائماً التعبير عنها أمام الآخرين.

بحسب شخصيتك، قد تشعر بوتيرة تزيد أو تقل بأنك تريد الصراخ في وجه شخص ما، لكنك تضطر للأسف إلى الابتسام وقول «شكرًا لك». وفي مناسبات أخرى، قد ترغب في إخبار الآخرين بمدى حبك لهم، لكن عليك الاحتفاظ بذلك لنفسك، لأن الإفصاح عن مشاعرك سيكون تصرفًا غير لائق.

المؤلفون الموسيقيون بشر مثلنا، والمشاعر لم تتغير على مر التاريخ.

إذا كنت ترغب في التعبير عن مشاعرك من خلال الموسيقى، فأنصحك خصوصاً بالتعرف إلى أعمال مؤلفي العصر الرومانسي، مثل Chopin أو Liszt أو Schumann.

تُعرف الحقبة الرومانسية بأنها العصر الذي أصبحت فيه الموسيقى أكثر تعبيراً وعاطفة، ويُعد المؤلفون المذكورون أعلاه من أبرز من مثّلها.

خلال دراستي، لطالما استمتعت كثيراً بسماع المقطوعة الموسيقية في ذهني، سعياً إلى اكتشاف ما قصده المؤلف وما المعنى الحقيقي للعمل.

إنها عملية شيقة وأساسية عند دراسة عمل جديد، وأشجعك بشدة على قضاء وقت طويل في التفكير في المقطوعة قبل عزفها.

إن قضاء وقت طويل في دراسة المدونة الموسيقية، بعيداً عن البيانو في البداية، مرحلة بالغة الأهمية في تدريبك ولا ينبغي تجاوزها تحت أي ظرف.

أعلم أننا جميعاً نتوق إلى البدء بالعزف، لكن الإلمام الراسخ بالنص الموسيقي قبل التدرب على الصعوبات التقنية أمر أساسي إذا كنت ترغب في فهمه بالكامل وتجنب تقديمه بصورة تخالف حقيقته.

من الضروري دراسة المدونة الموسيقية وتحليلها بمنتهى الدقة، فهي المرجع الوحيد المعصوم من الخطأ الذي تملكه فعلياً.
بل يمكنك أن تتخيل أن كل قرار تتخذه في تفسير العمل سيخضع لمساءلة أحد الحكّام!

وهكذا، يضمن لك الإلمام العميق بالمدونة الموسيقية ألا تحرّف مقاصد المؤلف، ويتيح لك بعد ذلك إضافة مشاعرك وعفويتك بحرية، في اللحظة المناسبة وبالطريقة الصحيحة.

للأسف، من النادر في الواقع أن نستمع إلى أداء يجمع بين الدقة في الالتزام بالمدونة الموسيقية والبصمة الشخصية لعازف البيانو.

كثيراً ما نسمع تفسيرات يعزف فيها عازفو البيانو ما هو مكتوب في المدونة الموسيقية حرفياً، من دون إضفاء قدر كبير من المشاعر؛ أو على النقيض، يستخدم آخرون العمل للتعبير عن مشاعرهم الخاصة من دون مراعاة ما أراد المؤلف التعبير عنه حقاً.

أعتقد أن Dinu Lipatti قد نجح نجاحًا باهرًا في هذا التمرين، ولا يسعني إلا أن أوصيك بالاستماع إلى تسجيلاته العديدة، ومنها:
• كورال Bach-Hess «Jesu Joy of Man’s Desiring»
• كانتاتا Bach BWV 147
• سوناتا Mozart بمقام لا الصغير K310
• كونشرتو Mozart رقم 21
• فالسّات Chopin
• نوكتورن Chopin، المصنف 27 رقم 2
• سوناتا Chopin بمقام سي الصغير
• بالاد Chopin رقم 4
• كونشيرتو شوبان رقم 1
• كونشرتو Schumann
• كونشرتو Grieg
• إمبرومبتو Schubert بمقام صول بيمول الكبير
• Liszt Sonetto 104 del petrarca
• Ravel Alborada del gracioso

اقرأ ما قاله بعض أعظم عازفي البيانو عن التفسير الموسيقي:

«لا أؤمن بتناول عمل جديد والبدء بالجانب التقني منه. بل أدرسه أولاً من الناحية الموسيقية؛ فأبحث عن المعنى المحتمل للموسيقى، والأفكار التي تسعى إلى نقلها، وما كان يدور في ذهن المؤلف حين كتبها. بعبارة أخرى، أكوّن تصوراً عاماً واضحاً عن العمل ككل، وعندما أصل إلى ذلك أستطيع البدء في معالجة التفاصيل.

وفي هذا السياق، أثار اهتمامي تصريح قرأته لـ Ruskin في كتابه «الرسامون المعاصرون». وجاء فيه، وهو تصريح أظن أنه لم يُدحض قط، أن كبار الرسامين الإيطاليين، Raphael وCoreggio وسواهما، خلّفوا كثيراً من اللوحات والدراسات اللونية غير الناضجة وغير المكتملة، في حين كانت رسومهم ناضجة ومكتملة، ما يدل على أنهم أجروا تجارب ودراسات عديدة في اللون قبل التفكير في إنجاز الرسم النهائي بالأبيض والأسود. ويبدو أنهم كانوا يضعون الفكرة الفنية أولاً، قبل التفاصيل التقنية. هكذا أشعر، وهكذا أعمل».

Harold Bauer (1873 – 1951)

«الأهم في العزف على البيانو هو إبراز معنى المؤلف، إلى جانب إلهامك ومشاعرك الخاصة. عليك أن تتعمق في دراسة فكرة المؤلف، لكن عليك أيضاً أن تضفي على المقطوعة إحساسك وقوتك وعاطفتك. ولا يكفي أن تشعر أنت بالمعنى، بل يجب أن تعزف بطريقة تمس الآخرين».

Rudolph Ganz (1877 – 1972)

«كثر الحديث عن الجانب الذاتي والجانب الموضوعي في التفسير الموسيقي، لكن هذين المصطلحين قد يكونان مضللين. ينظر عازفو البيانو إلى الموضوع من زوايا مختلفة بحسب طباعهم وغاياتهم. فصاحب الطبيعة الاندفاعية يتناول العمل كما يتبدى له لأول مرة، من دون مزيد من التحليل، ويسعى إلى الحفاظ على ذلك التصور. وهو يعوّل على اللحظة الراهنة كي تمده بالإلهام. وفي ظروف مواتية للغاية، قد يتمكن من تقديم أداء ملهم حقاً، أما في غياب هذه الظروف، فقد يفتقر تعبيره إلى كل توهج وقوة.

ومن ناحية أخرى، قد يفتقر العازف الدقيق المحلل، الذي لا يثق بالانطباعات الأولى ويدرس كل نقطة ويحدد مسبقاً بالضبط كيف سيؤدي الأعمال، إلى الإلهام الحقيقي، فيتركنا من دون أي تأثر.

أما المفسر المثالي، فهو من يُبقي تصوره الأول نصب عينيه، ويفكر ملياً في كل تأثير وتدرج يريد إبرازه، ومع ذلك يحافظ على تحرر ذهنه من القيود كي يتفاعل مع الإلهام الذي قد يأتيه أثناء الأداء».

Leopold Godowsky (1870 – 1938)

«للتفسير جانبان: موضوعي وذاتي. تخيل عدداً من الخطباء البارعين يقرؤون مناجاة Hamlet. ستتطابق قراءاتهم في جوانب كثيرة؛ إذ يُفترض أن ينطقوا جميعاً الكلمات نطقاً صحيحاً، ويضعوا النبرات المناسبة على المقاطع المشددة، ويراعوا علامات الوقف بوضوح كي يظهر معنى الخطاب وبناؤه، كما سيستخدمون جميعاً تنغيمات معينة في الصوت والإيقاع سعياً إلى التعبير عن أفكار المؤلف. هذا هو التفسير الموضوعي.

لكن من المرجح أن يمضي كل خطيب أبعد من ذلك، فلا بد أن يضيف لمسات خاصة به: تشديدات أقوى، وتدرجات صوتية رقيقة، وتمهلاً يكاد لا يُلحظ عند كلمات مختارة، وإيماءات تمليها عليه مشاعره؛ وباختصار، سيسعى إلى إضافة قوته الذهنية والعاطفية، التي يمكن أن نسميها شخصيته الفنية، إلى قوة Shakespeare. هذا هو التفسير الذاتي. وليس ثمة خطأ أكبر من افتراض وجود تعارض كامن بين الجانبين الموضوعي والذاتي. وينطبق الأمر نفسه على الموسيقى؛ فقد يُظهر التفسير الأكثر «أصالة» لأي عمل، في الوقت ذاته، عناية لا متناهية بمقاصد المؤلف».

Ernest Hutcheson (1871 – 1951)

«يستطيع عازف البيانو التعبير عن كل عاطفة، حتى الاستبداد، من خلال آلته. وكثيراً ما نقول إن البيانو يعبّر عن كل ذلك، مع أننا نعلم حقاً أنه لا يستطيع أن يقول شيئاً من دون عازف البيانو. فإذا كان العازف يزخر بالمشاعر ويتمتع بالقدرة على التعبير عنها، استجاب البيانو لإرادته».

Joseph Hofmann (1876 – 1957)

وبينما تعبّر عن ذاتك، أو تنقل أحياناً انطباعات عند عزف Debussy، أو حتى تبرز مختلف النبرات التي يستطيع البيانو إصدارها عند أداء Schoenberg أو Stockhausen، يتمثل دورك أيضاً في إيصال كل ذلك إلى جمهورك.

كما قلت سابقاً، مهمتك الأولى بصفتك عازف بيانو هي فهم ما قصده المؤلف، وتسخير مهاراتك لإحيائه.

إن إحياء العمل أمر رائع، لكن إن لم تنقله إلى الجمهور، فأنت تعزف عبثاً!

لطالما استمتعت بالتدرب، وكذلك بالبحث في المقطوعة التي كنت أدرسها، وقضاء ساعات طويلة في التأمل في المعنى الحقيقي للعمل وكيف يمكنني التعبير عنه.

لكنني لطالما استمتعت أيضاً بالأداء ومشاركة العمل مع الجمهور. وأجد أنه من المذهل والمثير أن أكون في هذا الموضع، وأن أتمكن من إيقاظ مشاعر معينة في قلوب المستمعين.

في نهاية المطاف، هذا هو السبب الحقيقي وراء عزفك على البيانو. فإذا قدمت أداءً من دون أن تمس قلوب الجالسين بين الجمهور، فإنك لم تُكمل رسالتك وأخفقت تماماً في أداء مهمتك.

سبق أن عزفت Dante من تأليف Franz Liszt أمام سيدة فاتنة لم تكن تعرف موضوع المقطوعة. وفي نهاية الأداء قالت لي: «شعرت أنني في الجحيم».

يا لها من إشادة! لقد أديت واجبي على أكمل وجه، إذ استُلهم هذا العمل من قراءة أشهر قصائد Dante Alighieri الملحمية، «الكوميديا الإلهية».

أدعوكم بكل محبة إلى الاستماع إليها، فهي مقطوعة رائعة!

آمل حقًا أن تكون قد استمتعت كثيرًا بقراءة هذا المقال، وأن تكون الآن قد أصبحت أكثر فهمًا لدور عازفي البيانو، ولطريقة تفكيرهم وتدرّبهم ليقدموا لك عروض بيانو لا تُنسى.

إذا كنتم شغوفين بالعزف على البيانو وترغبون في استكشاف هذا العالم الساحر بمزيد من التفصيل، يُرجى التواصل معنا عبر enrol@sandc.ae

نحن متخصصون في تعليم عشّاق البيانو البالغين، بدءاً من المبتدئين تماماً ممن ليست لديهم أي خبرة موسيقية سابقة. ويسعدنا أن نوضح لكم بمزيد من التفصيل كيف يمكنكم العزف على البيانو، والأهم من ذلك كيف تتقنون العزف إلى حد يمكّنكم من التأثير في جمهوركم، بل وتغيير حياتهم أحياناً!

شارك هذه القصة عبر منصتك المفضلة!

منشورات ذات صلة

انضم أرقى أكاديمية للبيانو في دبي للبالغين

تعليم موسيقي حصري للبالغين من جميع الأعمار والمستويات (ونرحب كثيراً بالمبتدئين تماماً!)