تعلّم العزف على البيانو يثري ثقافتكم

يُعدّ تعلّم العزف على البيانو وسيلة رائعة لإثراء ثقافتكم؛ إذ يقودكم حتماً إلى التعرّف إلى مختلف الأنماط الموسيقية عبر التاريخ، وفهم أسلوب كل مؤلف موسيقي، واستكشاف أعمال من الذخيرة الموسيقية كُتبت لآلات أخرى.

سيوسّع ذلك آفاقكم كثيراً، وسيتيح لكم بالتأكيد اكتشاف مقطوعات موسيقية قد تغيّر حياتكم إلى الأبد!

1. لتصبحوا عازفي بيانو متمكنين ومتكاملي المعرفة، تعرّفوا إلى العالم الموسيقي الذي تنتمون إليه، لا إلى المقطوعة التي تتدرّبون عليها حالياً فحسب.

المعرفة الموسيقية الراسخة ضرورية إذا أردتم أن تعدّوا أنفسكم عازفي بيانو بحق. ولا شك في أن اكتساب مهارات تقنية متقدمة في العزف على البيانو أمر رائع، لكنه ليس سوى جانب واحد من الخبرة اللازمة لتصبحوا عازفي بيانو متكاملين.

يستحيل تقديم أي مقطوعة موسيقية على الوجه الصحيح من دون فهم عميق لشخصية مؤلفها ولسياقه التاريخي والجغرافي. وتجاهل هذا الجانب الجوهري من العزف على البيانو يؤدي إلى أداء باهت وغير سليم.

2. يتيح لكم العزف على البيانو دراسة مقطوعات تنتمي إلى مراحل مختلفة من تاريخ الموسيقى

بصفتكم عازفي بيانو، ستعزفون أعمالاً متنوعة من الذخيرة الموسيقية، تمتد من موسيقى الباروك إلى موسيقى ما بعد الحداثة، بل والموسيقى التجريبية أيضاً.

أعددت لكم قائمة موجزة بالعصور الموسيقية ومؤلفيها، لتكوين فكرة عن المراحل المختلفة:

• يمتد عصر الباروك من 1600 إلى 1750، ويضم مؤلفين موسيقيين مثل فرانسوا كوبران ويوهان سباستيان باخ ودومينيكو سكارلاتي.
• يمتد العصر الكلاسيكي من 1750 إلى 1820، ومن مؤلفيه لودفيغ فان بيتهوفن وجوزيف هايدن وفولفغانغ أماديوس موزارت.
• يمتد العصر الرومانسي من 1780 إلى 1910، ومن مؤلفيه يوهانس برامز وفريديريك شوبان وإدفارد غريغ وفرانتس ليست وفيلكس مندلسون وسيرغي رحمانينوف وفرانز شوبرت وروبرت شومان وبيوتر إيليتش تشايكوفسكي.
• ومن مؤلفي القرن العشرين، على سبيل المثال لا الحصر، بيلا بارتوك وكلود ديبوسي وجورج غيرشوين وأوليفييه ميسيان وسيرغي بروكوفييف وموريس رافيل وأرنولد شونبرغ ودميتري شوستاكوفيتش.

لكل مؤلف من هؤلاء لغة موسيقية متفردة، وأشجعكم بشدة على البحث في أعمالهم والاستماع إلى المقطوعات الرائعة التي ألّفوها.

يسرّني أن أقترح عليكم بعض الأعمال لتكون نقطة انطلاق لبحثكم. وإذا استهوتكم اللغة الموسيقية لأحد المؤلفين، فاستمعوا إلى أعماله الأخرى:

عصر الباروك

العصر الكلاسيكي

العصر الرومانسي

القرن العشرون

3. يفهم عازفو البيانو الأداء الموسيقي بصورة أفضل من غير الموسيقيين

يمثل حضور الحفلات الموسيقية تجربة ممتعة لعازفي البيانو وغير الموسيقيين على حد سواء، لكنكم ستستمتعون بلا شك أكثر بالعروض الموسيقية التي تُقدَّم أمام الجمهور إذا كنتم تعزفون على البيانو بأنفسكم.

يستمتع غير الموسيقيين بمشاهدة عروض البيانو والاستماع إلى الأصوات الآسرة التي تصدر عن الآلة، لكن آذانهم غير المدرّبة لا تتيح لهم، للأسف، فهم المؤلفات الموسيقية فهماً كاملاً.

ومع تعلّمكم العزف على البيانو، سيتعمق فهمكم للغة الموسيقية، وستتيح لكم هذه المعرفة الإضافية فرصة استثنائية لمتابعة العروض الموسيقية وفهم الذخيرة الموسيقية المؤداة فهماً كاملاً.

يشبه الأمر الاستماع إلى حديث بلغة أجنبية. فاللغة الإيطالية، مثلاً، لغة رائعة في رأيي، وأستمتع دائماً بسماعها؛ لكن التجربة ستكون أجمل بالتأكيد لو كنت أفهمها. عندها سأُنصت إليها بدلاً من الاكتفاء بسماعها، والفارق بين الحالتين شاسع!

4. اكتشفوا ميولاً موسيقية لم تكونوا تعرفونها في أنفسكم حين تُكلَّفون بالتدرّب على مقطوعة لمؤلف موسيقي غير مألوف لديكم

خلال دراستكم للبيانو، ستُكلَّفون في كثير من الأحيان بالتدرّب على مقطوعات من الذخيرة الموسيقية لم يسبق لكم التعرّف إليها.

قد لا تستمتعون كثيراً ببعضها، لكنكم قد تُفاجؤون في أحيان أخرى باكتشاف مؤلف موسيقي أو مقطوعة بيانو تنال إعجابكم بشدة!

كانت بعض أروع اكتشافاتي في فترة مراهقتي. فقد كنت أستمتع بالذخيرة الموسيقية الرومانسية، وكنت أظن أن المؤلفين الموسيقيين الأكثر حداثة لا يثيرون اهتمامي.

وعلى مدار عامين، نُصحت بعزف «السخريات» لبروكوفييف، وسوناتا دوتيو، وسوناتا ألبان بيرغ. يا له من اكتشاف!

استمتعت كثيراً بالتدرّب على هذه المقطوعات، حتى نشأ لدي اهتمام كبير بالمؤلفات الموسيقية الحديثة!

ومنذ ذلك الحين، عرّفت طلابي إلى هذه الأعمال، وبات هذا النوع من الموسيقى يستهويهم كثيراً أيضاً.

5. وسّعوا معرفتكم الموسيقية لتشمل مؤلفات كُتبت لآلات أخرى

من الرائع أيضاً أن توسّعوا معرفتكم الموسيقية لتشمل آلات أخرى؛ فهذا لا يثري ثقافتكم إلى حد كبير فحسب، بل يعرّفكم أيضاً إلى أساليب إنتاج النغم في آلات النفخ الخشبية والآلات الوترية، وإلى تقنيات التنفس لدى مغني الأوبرا. وستلمسون أثر ذلك بوضوح في تحسين عزفكم على البيانو.

كان شوبان نفسه يوصي طلابه دائماً بالإكثار من الاستماع إلى الأوبرا لفهم الطريقة التي ينبغي بها عزف الجملة الموسيقية. وكان يستمتع كثيراً بعروض صديقته بولين فياردو، وهي مغنية ميزو سوبرانو فرنسية.

وفيما يلي بعض أقوال طلاب شوبان أنفسهم:

«كان شوبان يرى أن أفضل سبيل إلى بلوغ العفوية في الأداء هو الإكثار من الاستماع إلى المغنين الإيطاليين، وكان بينهم في باريس آنذاك فنانون بارزون للغاية. وكان دائماً يقدّم لعازفي البيانو أسلوبهم الرحب والبسيط مثالاً يُحتذى، وكذلك سهولة استخدامهم لأصواتهم وقدرتهم اللافتة على إطالة النغمات بفضل تلك السهولة». — كاراسوفسكي

«أما من حيث الأسلوب، فينبغي الاقتداء بأسلوب باستا، من المدرسة الإيطالية العريقة في الغناء». — لينتس

«سألني شوبان عن [تدريبي السابق]، فأخبرته بأنني تعلّمت من الاستماع إلى الغناء أكثر مما تعلّمت من أي شيء آخر. فقال: ‹هذا صحيح؛ فالموسيقى ينبغي أن تُغنّى›. وبالفعل، كان البيانو بين يديه يغنّي بألوان صوتية عديدة». — سيدة اسكتلندية مجهولة الاسم

«كان يحب أن يجد في عزف البيانو ما نعرفه في الغناء باسم البورتامنتو». — كاراسوفسكي

وقال شوبان للسيدة روبيو: «عليكِ أن تغنّي إذا أردتِ أن تعزفي»، وجعلها تتلقى دروساً في الغناء.

عندما تسعون إلى إنتاج لون صوتي محدد على البيانو، غالباً ما يفيدكم أن تحاولوا محاكاة الصوت الذي قد تصدره آلة أخرى. يمكنكم، مثلاً، تخيّل الطريقة التي سيؤدي بها عازف تشيلو أو عازف كلارينيت ألحاناً معينة؛ فمحاكاة هذا الأداء تساعدكم على الوصول إلى اللون الصوتي الصحيح.

6. مقارنة المؤلفين الموسيقيين بالفنانين التشكيليين من العصر نفسه وسيلة رائعة لإثراء ثقافتكم

إذا استمعتم إلى مقطوعات من الذخيرة الموسيقية أُلّفت في الفترة نفسها التي أبدع فيها هؤلاء الفنانون التشكيليون أعمالهم، فستكتشفون بلا شك أوجهاً عديدة للتشابه.

مقارنة بين مؤلف موسيقي وفنان تشكيلي

7. قراءة سيرة المؤلف الموسيقي الذي تدرسون أعماله تجربة ثرية ومفيدة للغاية

أقترح عليكم قراءة سيرة المؤلف الموسيقي الذي تدرسون أعماله، أو أي نص موثوق عنه، لما في ذلك من متعة وفائدة كبيرة.

ستتيح لكم هذه القراءة فهم حياته وشخصيته، وتساعدكم من ثم على تفسير مؤلفاته على النحو المناسب.

ويسعدني أن أخبركم بأن في إمكانكم العثور على بعض الرسائل التي كتبها فولفغانغ أماديوس موزارت، إلى جانب كتاب ألّفه فرانتس ليست عن فريديريك شوبان. يا له من أمر رائع!

كما أوصيكم بالكتب التالية، فقد استمتعت كثيراً بقراءتها:

• «شوبان عازفاً ومعلّماً» لجان جاك إيغيلدينغر. يضم الكتاب معلومات كثيرة عن رؤية شوبان للموسيقى وأسلوبه في تعليم طلابه، وأراه من أكثر الكتب رواجاً في عالم الموسيقى!
• مراسلات جورج صاند، صديقة شوبان، التي تتضمن رسائل كثيرة متبادلة بينها وبين شوبان، وأخرى بينها وبين ليست.
• المراسلات المتبادلة بين ماري داغو، زوجة ليست، وجورج صاند؛ وهي تكشف الكثير عن شخصية ليست.

من الرائع أن تقرؤوا قدر الإمكان عن المؤلف الموسيقي الذي تدرسون أعماله، لكن الاطلاع على معلومات عن المقطوعة نفسها، متى أمكن ذلك، مفيد للغاية أيضاً.

أتذكر أنني حضرت درساً متقدماً قدّمه أستاذي باسكال دوفايون، الذي كنت أدرس على يديه.

كان أحد الطلاب يتدرّب على «سوناتا دانتي» لفرانتس ليست، وهي مقطوعة استلهمها ليست من قراءته لقصيدة دانتي أليغييري الشهيرة «الكوميديا الإلهية».

عزف الطالب المقطوعة، فسأله باسكال دوفايون: «هل قرأت الكوميديا الإلهية؟» أجاب الطالب: «لا، لماذا؟» فقال له باسكال دوفايون: «اذهب، لم أعد أرغب في الاستماع إلى عزفك. اقرأها ثم عُد إليّ لاحقاً!»

تكشف هذه الواقعة بوضوح مدى أهمية البحث المتعمق قبل الشروع في عزف أي مقطوعة موسيقية!

وبالمناسبة، أنا أتفق تماماً مع باسكال دوفايون!

8. فهم شخصية المؤلف الموسيقي أساسٌ لتفسير موسيقاه

حين تعزفون مقطوعة كتبها مؤلف موسيقي، تصبحون كالممثلين؛ إذ يتمثل دوركم في نقل المشاعر التي كانت حاضرة في ذهن المؤلف أثناء تأليفها إلى الجمهور. ولكي تفسّروا موسيقاه على النحو المناسب، عليكم الاستفادة من كل ما يتاح لكم من معرفة، بما في ذلك الحقبة الموسيقية وشخصية المؤلف والتدوين الموسيقي.

بالطبع، لن يكون هناك تفسير «مثالي» على الإطلاق؛ فحتى المؤلف نفسه قد يفسّر موسيقاه بصورة مختلفة قليلاً من يوم إلى آخر، كما أن بصمتكم الإنسانية تجعل كل أداء مختلفاً عن سواه.

ومع ذلك، يبقى الهدف الأسمى هو الاقتراب قدر الإمكان من التفسير الأمثل الذي كان سيحظى بإعجاب المؤلف ورضاه.

فعلى سبيل المثال، كان شوبان شديد الخجل والتحفظ؛ لذا لا يكون من الملائم عزف أي عمل من أعماله بأسلوب استعراضي مبالغ فيه.

أما فرانتس ليست فكان ذا شخصية استعراضية؛ لذا ضعوا ذلك في اعتباركم عند عزف موسيقاه!

9. استمعوا إلى أعظم عازفي البيانو!

سيمنحكم الاستماع إلى مقطوعات البيانو المفضلة لديكم بأداء كبار عازفي البيانو متعة أكبر؛ فاختيار العازف المناسب ضروري للاستمتاع بالمؤلَّف الموسيقي بكل تفاصيله.

يتميّز دينو ليباتي بقدرته الاستثنائية على أداء جميع الأساليب بالإتقان نفسه.

يشتهر ألفريد كورتو بخياله الخصب ونبرته الغنائية.

يُعرف فلاديمير هوروفيتز بقدراته التقنية وبما يضفيه على أدائه من تألق وحيوية.

يتمتع فالتر غيزكينغ بقدرة مذهلة على تنويع النبرات والألوان الصوتية.

كما أوصي بشدة بالاستماع إلى آرثر روبنشتاين، وغلين غولد، وكلاوديو أراو، وأرتور شنابل، وأندراش شيف، ودانيال بارنبويم، وسامسون فرانسوا؛ فجميعهم يتمتعون بفهم رائع للموسيقى وفن التفسير.

آمل حقاً أن تكونوا قد استمتعتم بهذه المقالة، وأن تكون قد ألهمتكم للبحث واكتشاف مقطوعات موسيقية رائعة وعازفي بيانو مبدعين.

في S&C، نشجّع دائماً طلاب البيانو البالغين لدينا على تنمية معارفهم الثقافية، ونحرص على توجيههم التوجيه السليم.

وأؤمن إيماناً راسخاً بأن على المرء أن يكون موسيقياً أولاً كي يصبح عازف بيانو متمكناً!

لجميع الاستفسارات، يمكنكم التواصل معي عبر enrol@sandc.ae إذا كنتم ترغبون في البدء بتعلّم العزف على البيانو، وأن تصبحوا عازفي بيانو واسعي الثقافة ومتكاملي المعرفة كما تستحقون.